lunes, 23 de mayo de 2016

Una gran convinación, Vino y Comic, lo nuevo de Vinomics

Nos gustan los comics y nos gusta el vino, así que cuando se unen las dos cosas el éxito está casi asegurado. Por eso nos parece una muy buena idea la iniciativa Vinomics de la DO Catalunya junto con algunos de los mejores dibujantes del país. ¿Qué son los Vinomics? Precisamente eso: historietas en las que el vino es el protagonista o, al menos, juega un papel destacado.

Se trata de una serie constituida por siete historias independientes en la que han participado autores como Manel Fontdevila, David Morancho, Sagar Fortines o Maribel Carod entre otros muchos. El dibujante Albert Monteys ha sido el delegado de inaugurar esta serie con El mismo vino, que ya puede verse en la web de esta denominación de origen, y que narra la movida historia de una botella de vino a lo largo de los años, unas cuantas cenas, parejas y casas.

Cada mes Irá apareciendo online una de estas historietas, y aunque de momento no las podremos ver impresas -nos gusta el papel, somos así-, la buena noticia es que se podrán ir descargando de forma gratuita según se vayan publicando. De todos modos, lo mejor para no perderse ninguna de las viñetas es subscribirse para que nos avisen con cada nueva entrega.

Para los más impacientes que no quieran ni descargársela, aquí va la primera de las historias que, eso sí, habrá que acompañar con una copa de vino. No es mal plan de domingo, la verdad.


viernes, 20 de mayo de 2016

Star Wars toma el monopolio en el Salón del Cómic

Desde el jueves y hasta el próximo domingo el mundo del cómic desembarca en la Casa Colón con los personajes más divertidos y admirados de grandes y pequeños, una importante cita cultural que este año celebra su décima edición en Huelva y que va a permitir reunir en este espacio a algunos de los autores más prestigiosos de nuestro país como Loulogio o Jan.

El alcalde de la ciudad, Gabriel Cruz, fue el encargado de inaugurar este X Salón Internacional del Cómic, acompañado por la primera teniente de alcalde de Cultura, Turismo y Promoción de Huelva en el Exterior, Elena Tobar; el presidente de la Asociación Seis Viñetas, Gerardo Macías; el coordinador del Instituto Andaluz de la Juventud, Sebastián Pérez, así como la directora del área de negocios de La Caixa (entidad colaboradora del evento), Rocío Pizarro. Según aseguró el regidor onubense, "gracias al esfuerzo y la ilusión de la Asociación Seis Viñetas, la capital onubense es sede de uno de los salones más prestigiosos de España, un evento con proyección internacional, que se va a convertir durante los próximos días en punto de encuentro de miles de visitantes llegados de distintos puntos de nuestra geografía".



En este marco, el alcalde destacó también que este año, el Salón del Comic "va a tener un significado muy especial porque cumple diez años y porque está muy presente en el recuerdo de todos la figura de Marcos Macías, una de las almas de este evento que, junto con sus hermanos Gerardo y Ciro, han sido los principales artífices e impulsores año tras año de esta celebración". Asimismo, Cruz agradeció a los organizadores que el Salón del Cómic se sume a la promoción de la candidatura de Huelva como Capital Española de la Gastronomía 2017.

Por su parte, Gerardo Macías manifestó que ha sido un año duro, pero "había que cumplir con Huelva y con la familia de incondicionales del mundo del cómic". Por ello, hizo un llamamiento a la sociedad onubense para acercarse a la Casa Colón y disfrutar del completo programa de actividades "en torno a esta fascinante modalidad artística".

Entre los actos organizados, mañana se celebrará en el Auditorio de la Casa Colón la gala especial del Salón Internacional del Comic In Memoriam Marcos Macías, que va a contar con la intervención del reconocido monologuista y youtuber Loulogio, la actuación teatral de El Pitorrito y La Jaula, así como de grupos musicales como Hunlay Hooligans y 5 en Contra. Además, miembros de esta asociación realizarán durante toda la gala un dibujo de nueve metros cuadrados en recuerdo a Marco Macías.

Por otra parte, en este evento cultural también se cuenta con la participación de los principales grafistas de Huelva, como Víctor Pulido, Wild Welva, Ana Baldallo, Grafishart o Isaac Delgado, que están presentes a través de una exposición de sus trabajos en el Salón Iberoamericano, que se inauguró en la tarde de ayer.

Esta edición del Salón del Comic centra su mirada en el universo Star Wars, conmemorando los 39 años del estreno de la película El imperio contraataca. Una saga que también cuanta en Huelva con numerosos seguidores, que tendrán la oportunidad de visitar durante todo el fin de semana en la Sala de los Brazos la Exposición Galáctica, que reúne en una muestra inédita en la ciudad distintos objetos y curiosidades de la saga más famosa de la galaxia.

Así, en este espacio va a poder contemplarse la mayor exposición de Star Wars que se haya visto hasta la fecha en Huelva, con una selección de las mejores piezas de coleccionista, dioramas y props con las que cuenta la asociación. Entre estas piezas únicas se encuentran la Barcaza de Jabba el Hutt, de dos metros de largo, o el Destructor Imperial de 2,60 metros, con todo lujo de detalles; una maqueta de la superficie de la Estrella de la Muerte de tres metros cuadrados o figuras a tamaño real de personajes míticos como Yoda o el androide C3PO. Además, no faltarán colecciones de armaduras, cascos y trajes o de bustos de tamaño natural.

En este marco, una de las actividades más atractivas de este Salón será el Desfile Galáctico que tendrá lugar hoy, a las 20:00, por las calles del centro de la capital y que está organizado por HoloRed Estelar, asociación de fans de la famosa saga Star Wars. Un desfile que contará con la colaboración de la Banda Sinfónica de Huelva, que ofrecerá un concierto en la plaza de las Monjas con los clásicos temas de la banda sonora de John Williams.

Esta décima edición destaca además por ofrecer al público de todas las edades una variada programación con numerosas actividades durante estos cuatro días, que puede consultarse en la web www.saloncomichuelva.com, y donde no van a faltar referentes internacionales del mundo del comic, ya que junto a Loulogio estará en Huelva el dibujante y guionista Jan, autor del cartel de este año y colaborador del Salón desde sus inicios, que destaca por ser el creador de personajes tan populares para los amantes del comic como Superlópez, Pulgarcito o Don Talarico.



Junto a Jan y Loulogio, que el domingo, a las 18:00, presentará y firmará su libro Cómo triunfar absolutamente en todo, también está prevista la asistencia al Salón del Cómic de Huelva de numerosos autores como Alejandro Monge, Algar, Carlos López, Ciro Macías, David Vielva, Francis Poyato, Fritz, Gabriel Díaz Barragán, Gerardo Macías, Grafishart, Isaac Delgado, Iván Delgado, José Oliveros, Kahos ilustración, Luis Rodrigo Duque, Manuel Barrero, Martín Cabo, Miguel Ángel Alejo y Nuria Velasco, entre otros.

martes, 17 de mayo de 2016

El joven leonés Javier de Castro fue elegido como Autor Revelación en el Salón del Cómic de Barcelona

No es la primera vez que el dibujante leonés Javier de Castro visitaba el Salón Internacional del Cómic de Barcelona en calidad de profesional, pero esta vez se presento con un pan bajo el brazo: el premio al Autor Revelación. ¿Un aldabonazo para un jovencísimo ilustrador (León, 1990)? «Supongo que sí, ¡todavía no me lo acabo de creer!», sostiene mientras continúa digiriendo el galardón.

Comenzó su pasión por la ilustración «de pequeño». Le gustaba «mucho» leer cómics y de una manera natural comenzó a cogerle gusto al lápiz. «Ya no lo solté». El mundo profesional llegó más tarde. Primero la autoedición de unos cuantos fanzine («Oiga mire», «Posdata», «Agustín»....) para darse a conocer: «Descubrí en el cómic un medio muy interesante con muchas posibilidades. Podía contar la historia que quisiera sin necesidad de grandes producciones. Era yo solo ante el papel».



Así, tras estudiar en la Escuela de Arte y Superior de Conservación y Restauración de Valladolid, en el año 2014, dio el salto profesional con una obra ilustrada, «Ilustrofobia», al que le siguieron las novelas gráficas «Sandía para cenar», «La última aventura» -un homenaje a las aventuras clásicas del cine B- y «Que no, que no me muero», que el pasado 5 de mayo llegaba a las librerías y en la que su autora, María Hernández, plasma la enfermedad del cáncer de una manera cercana, real y sin tapujos: «Me gustaron mucho sus relatos porque encajan en mi forma de ver las cosas. Me lo tomé como una historia costumbrista, no lo intenté tratar con más delicadeza, era como cualquier otra historia».

Sus referentes.

A Javier de Castro le cuesta mucho definir su estilo y estética: «Me gusta mucho la limpieza en el trazo, que se vea todo nítido, y a la vez, jugar con la composición».

¿Sus artistas de referencia? «¡Muchos!», aunque entre sus favoritos nombra a Max, el historietista Daniel Torres... Y, sobre todo, «la línea clara de los ochenta, autores como el estadounidense Chris Ware (Franklin Christenson Ware).

Considera que el cómic español está viviendo «un momento muy bueno en un sentido creativo, haciendo cosas nuevas...», aunque opina que a nivel comercial todavía no termina de despegar: «Es un problema de toda la cultura. No voy a pedir que la gente lea cómics cuando no se acerca a la literatura».

Jesús Redondo (el dibujante de «El capitán Trueno»), Enrique Corominas (portadista de las ediciones españolas de «Juego de tronos»), David Aja (elegido en el Comic Con de San Diego en varias ocasiones como mejor portadista y dibujante por su trabajo en «Ojo de Halcón» para Marvel)... La nómina de dibujantes e ilustradores castellano y leoneses con nombre a nivel internacional no deja de crecer: «Quizá se deba a que al no estar en Madrid o Barcelona tengamos que currárnoslo un poco más», sostiene Javier de Castro.

Por lo pronto, este joven leonés apunta maneras. Habrá que seguirle la pista.

viernes, 13 de mayo de 2016

Celebra el día del Cómic con 'Feliz TBO', comics Gratis

El Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, a través del Observatorio de la Lectura y el Libro, ha lanzado la campaña 'Feliz TBO' con el objetivo de promover su lectura en el marco del Día del Cómic Gratis  que tendrá lugar el sábado 14 de mayo.

La campaña incluye un concurso en Twitter, que se desarrollará del 12 al 15 de mayo, y la difusión de variados contenidos especiales vinculados al mundo del cómic.

En el caso del concurso, se invitará a los usuarios de la red social a enviar un tweet a '@observalibro' en el formato de su elección (texto, imagen, audio) contando cuál es su librería de referencia a la hora de buscar, ojear o adquirir un cómic, o de asistir a alguna actividad vinculada con este género, además de cuál es su autor, editorial o personaje favorito o simplemente envíen alguna imagen asociada al Día del Cómic Gratis o al cómic en general.

De entre todos los tuits recibidos, el Observatorio seleccionará un mensaje ganador cuyo autor recibirá un lote de diez cómics entre los que podrán encontrarse algunos de los Premios Nacionales otorgados hasta hoy.

'Feliz TBO' se suma a otras muchas iniciativas del Ministerio en apoyo al noveno arte, como los Premios Nacionales del Cómic, las ayudas a la edición o las dirigidas a difundir y promocionar este género a través de exposiciones, ferias y salones del cómic.

DÍA DEL CÓMIC GRATIS

El Día del Cómic Gratis es un evento inspirado en el Free Comic Book Day, un proyecto que fue puesto en marcha por primera vez en el año 2002 en las librerías especializadas en cómic de Estados Unidos.

En España se celebra cada año, desde 2010, durante el segundo sábado de mayo con una jornada festiva en la que los lectores pueden asistir a alguno de los 100 establecimientos adheridos a la iniciativa a hacerse con alguno de los lotes de cómics que ese día se reparten de forma gratuita.
Además, pueden participar en alguna de las muchas actividades que se ponen en marcha en las librerías que colaboran en la celebración. Un total de 16 editoriales (Aleta Ediciones, Amaníaco Ediciones, Anillo de Sirio, Astiberri, Dibbuks, Dolmen Editorial, Edicions De Ponent, Fandogamia, GP Ediciones, Grafito Editorial, Milky Way Ediciones, Norma Editorial, Panini Comics, Planeta Cómic, SD Distribuciones y Twist Comics) han colaborado en esta ocasión con la edición de los 40.000 ejemplares de 10 títulos que se ofrecerán ese día, de forma totalmente gratuita y hasta agotar stock, al público que acuda a alguna de las tiendas participantes.

El Día del Cómic Gratis celebra este año su séptima edición tras varios años de trayectoria. En su primera edición fueron siete las tiendas participantes y seis las editoriales colaboradoras, repartiéndose alrededor de 2.000 cómics.

Según datos de Panorámica de la Edición Española de Libros, en 2014 se registraron 2.882 ISBN de cómics, un 16,8% más que en el año anterior. Con este dato el cómic representa el 3,2% de los registros anuales.

martes, 10 de mayo de 2016

¿Censura en el Salón del Cómic de Barcelona?

Y la anécdota se convirtió en protagonista. "Mira, aquí debían de estar las obras que han quitado", mencionaba un forastero ayer al mediodía en el Salón del Cómic de Barcelona (Ficomic) señalando un expositor vacío. La organización del mayor evento del tebeo en España, que desde el cinco hasta el ocho de mayo ha celebrado su trigésimo cuarta edición, retiró varias ilustraciones con contenido erótico de la muestra, algo que los artistas afectados no tardaron en remarcarlo como un acto de "censura".

Las obras de los ilustradores que "marcharon" de la Fira de Montjuic, en la capital condal, representaban penes erectos y otro contenido considerado como "pornográfico" por los responsables del Salón del Cómic.


Las autoras del cómic censurado 'Hedor se escribe con H', Libertad Ballester y Gabriela Pavinsky, denunciaban así en el perfil del tebeo en Facebook la desaparición de las viñetas retiradas en las que aparecía un cunnilingus (sexo oral efectuado a una mujer): "La cuestión es que la sociedad no está preparada para ella misma, porque sigo sin entender por qué creen que una imagen explícita de una polla o un coño puede tocar la sensibilidad de un niño/ convertirle en un depravado o lo que coño piensen que vaya a producir en el niño y que el disfraz de látex apretado de Cat Woman, Mística, Elektra, la mujer invisible y otra infinita lista de heroínas del tebeo en todos sus géneros sí que son material apto para la sensibilidad de un niño".

Otro de los dibujantes "censurados", Víctor Puchalski, su obra, al igual que en el caso de 'Hedor se escribe con H', había sido seleccionada por el Instituto de la Juventud (Injuve) -dependiente del Ministerio de Sanidad-, relataba a su vez en la misma red social que sus dibujos del verso dedicado a Tom of Finland "han sido retirados por la organización". "No sé si ha sido debido a las pedazo de POLLAS que dibujo o a las esvásticas (o a la fusión de ambas)", ironizaba.

El colectivo editorial Inefable, al que pertenece Puchalski, hacía lo propio en Facebook y lamentaba que "en Ficomic piensan que las vergas, los falos, las trancas, son una cosa muy fea y muy acometida que hay que retirar sin previo aviso. Nosotros estamos hasta nuestras pollas de la censura, máxime cuando la organización no había puesto ningún impedimento a Injuve para exponer ese material". "Esperamos que en Ficomic dejen de actuar como unos meapilas y nos ahorren el ridículo espantoso devolviendo las obras a su sitio y pidiendo disculpas", concluía el comunicado. Las obras no fueron repuestas.

viernes, 6 de mayo de 2016

Personajes de tebeo español que no sobrevivieron a los años 90

Repasamos los personajes del tebeo español con los que muchos crecimos pero que no sobrevivieron a la llegada de los 90. En el siguiente listado os hablamos de Anacleto, Pulgarcito, Sporty, las hermanas Gilda y todos aquellos entrañables seres que pululaban por las páginas de los Supermortadelos de Bruguera y Ediciones B.

Aunque Mortadelo y Filemón siguen gozando de una envidiable salud, con uno o dos nuevos álbumes suyos vendiéndose cada año (como su último tebeo de Río 2016 o El Tesorero), lo cierto es que son de los últimos de una larga tradición. No nos referimos a la de los agentes secretos, por cierto, sino a la de los personajes de los tebeo españoles de la editorial Bruguera, primero, y de Ediciones B después.

Posiblemente, a nuestros lectores más jóvenes, los que ahora andan por la adolescencia y aquellos que andan por los primeros años de la veintena, lo que les vamos a contar ahora les suene a los cuentos del abuelo Cebolleta, expresión que por cierto nos viene al pelo. Y es que precisamente este simpático nonagenario, con sus cuentos y anécdotas, era un personaje de las tiras cómics de tebeo español de mediados de siglo XX: La familia Cebolleta. Dicho abuelo era un gag recurrente, siendo habitual en él las peroratas y las batallitas de su juventud con las que interrumpía la acción principal de la trama. Como él, cientos de personajes llenaron las páginas de revistas juveniles e infantiles de una industria fértil, con la que crecieron varias generaciones de españoles.


Desde la posguerra hasta finales de los 90, distintas editoriales, la mayor parte de ellas afincadas en Barcelona, fueron las responsables de numerosas publicaciones impresas, revistas y magazines destinados a un público joven con historias de humor. Amparadas por las leyes proteccionistas franquistas, la producción de estas revistas llegaron a acoger centenares de personajes, cuyas historias se narraban en cosa de página o página y media, con la fórmula de la (ligera) sátira social, la comedia o, simplemente, la parodia. Desgraciadamente, dos factores acabaron con ella: la crisis interna del sector y la importancia de títulos extranjeros, que salían más rentables de vender en el mercado nacional.

Si bien hasta nuestros días únicamente Mortadelo y Filemón se han perpetuado, estos dos no son los únicos en haber conseguido capear la tempestad hasta la actualidad. Superlópez (Jan) o Pafman (Cera) son también titulos que han logrado entrar en el siglo XXI, de aquella manera. Al igual que Zipi y Zape, los hermanos gemelos que, tras la muerte de su creador Escobar, trataron de relanzarse no solo en serio de televisión, sino mediante dibujos por el citado Cera y por José Ramis. ¡Y no olvidemos tampoco su película de acción real, sobre la cual no entraremos en valoraciones!.

¿Pero a dónde queremos ir a parar con este rollo macabeo? ¡Ah, sí! A que, aunque todos tengamos en mente a estos cuatro titulos "supervivientes" del tebeo español, la verdad es que había muchos más personajes que pululaban por estas historias. Y a estos mismos queremos referirnos en el artículo de hoy. Debido al altísimo número de bajas entre estos personajes de tebeo español que no sobrevivieron a los 90, hemos hecho una criba con los que consideremos más emblemáticos de esta industria, ya prácticamente extinta y que ha quedado para el recuerdo.

Aviso: En los próximos días analizaremos todos los casos. Si se os saltan las lágrimas, no os preocupéis. Tan solo es la nostalgia.

jueves, 5 de mayo de 2016

Un tebeo sobre la transexualidad infantil

La transexualidad infantil aparece en los tebeos. La revista para niños 'Irrien Lagunak', de la que forma parte el grupo editorial Elkar y que cuenta con financiación del Gobierno vasco, ha publicado en su número de marzo el primer cómic en el que una niña con pene se muestra desnuda ante dos amigas. «Nuestra agrupación fomenta la educación en valores: el cuidado de la salud, el cariño al deporte, la cultura, la ciencia... También la solidaridad, un principio básico en el que se enmarca esta publicación, dedicada a los niños transexuales», explica Anabel Arraiza, coordinadora de la publicación.


Irrien Lagunak Kluba nació hace cinco años como un club, formado originalmente por Elkar, Berria y el grupo de los payasos Pirritx, Porrotx y Marimotots con el fin de desarrollar iniciativas diversas dirigidas a los críos, entre ellas una web en euskera. Dos años más tarde, esta organización impulsó el nacimiento de una organización, hoy conocida como Bizi Poza, compuesta por una treintena de asociaciones de familias con niños con necesidades especiales, de salud, de situaciones familiares y de otro tipo.

Las familias vascas de menores transexuales la editarán en varios idiomas y la usaran en las aulas.
La revista que publica Bizi Poza, 'Irrien Lagunak', de la que se editan más de 5.000 ejemplares, contiene un cómic, protagonizado por los personajes del entorno de Pirritx y Porrotx, muy conocido por el público infantil vasco. La historieta se utiliza, entre otros objetivos para dar a conocer el trabajo y las necesidades sociales de las diferentes entidades que forman parte de Bizi Poza. Una de ellas es Chrysalis, la asociación vasca de Familias de Menores Transexuales, a cuya labor se dedicó la tira del número de marzo.

El cómic habla de Laia, un niña que nació con pene y que conoce en una piscina a Ane Pirata, que es el personaje principal de la historieta. En las duchas, Ane se asombra al descubrir que su nueva amiga tiene en realidad genitales masculinos. «De pronto, te has quedado callada», comenta la niña transexual. «Me ha sorprendido verte el pene en la ducha y pensé que eras un chico. Al rato me he dado cuenta de que estaba equivocada», admite Ane Pirata ante dos amigas. «Laia es una niña, una chica con pito. Somos tres amigas y las tres somos distintas».

«Hay que tratar con normalidad lo que es normal, y afortunadamente cada vez lo es más», comenta Anabel Arraiza. «Ahora tenemos un material muy recomendable para abordar la transexualidad en las aulas», se felicitó una portavoz de Chrysalis.

lunes, 25 de abril de 2016

Pekín exhorta en un cómic a las chinas a no enamorarse de los extranjeros: pueden ser espías

Suena a título de novela erótica o de un film de serie B, pero no tiene nada que ver. Operación Amor Peligroso es una campaña que han comenzado las autoridades chinas para advertir a las jóvenes funcionarias del gigante asiático que enamorarse de un extranjero puede ser perjudicial para ellas y para la seguridad del país. Se les advierte que sus amantes pueden ser espías de incógnito que sólo pretendan aprovecharse de ellas. La iniciativa forma parte de la celebración del primer día Nacional de Educación acerca de la Seguridad Nacional, impulsado por Pekín.

Desde el pasado fin de semana ligar es más difícil para los extranjeros en Pekín. O al menos en el céntrico distrito de Xicheng. Una zona considerada el centro político, económico y cultural de la capital china, por albergar varios organismos gubernamentales, como el Banco Popular de China o la delegación de noticias Xinhua.

El 15 de abril, el día de Educación sobre Seguridad Nacional de China, las autoridades locales de Xicheng sembraron el distrito de pasquines en forma de cómic con el título Amor Peligroso en los que se advierte a las adolescentes funcionarias chinas que los hombres apuestos extranjeros pueden ser espías y que es mejor que opten por los novios nacionales.


Las autoridades locales justificaron la iniciativa como una medida necesaria para familiarizar a los trabajadores sobre las formas de contrarrestar el espionaje. Se pretende que se eduquen sobre la conveniencia de sostener la confidencialidad de la información clasificada, así como de alertar a las agencias de seguridad si detectan cualquier tarea sospechosa, según una nota publicada por Xinhua.

Los pasquines, con dieciséis viñetas, narran la historia de una joven funcionaria llamada Xiao Li (pequeña Li) que cae en las redes de un foráneo pelirrojo, alegre y con gafas, llamado David, que se hace pasar por un profesor visitante universitario que realiza una investigación sobre China.

El cómic cuenta cómo se conocen en una cena de amigos, donde ella explica que trabaja en el departamento de Propaganda, y cómo a partir de entonces David empieza a mostrarse zalamero. La agasaja con regalos, ramos de flores y le dice que está loco por ella. Una declaración que a Xiao Li la hace sentirse afortunada por tener un novio extranjero guapo, romántico y con talento. El principio del fin, según el pasquín.

Otra viñeta los muestra andando por un parque y como él le pide que ella le muestre informaciones de su departamento para sus investigaciones académicas. Luego, en una cena romántica con vino, Xiao Li le entrega los informes. La policía se entera, detiene a David y luego a Xiao Li.

La ilustración final muestra a la joven funcionaria sentada en una sala de interrogatorios esposada y llorando delante de dos policías y uno de ellos le dice: “Usted es una empleada del Estado, sin embargo, su habilidad para mantener secretos es preocupante y es sospechosa de violar las leyes de nuestro país”. El cómic señala al final que las penas por poner en peligro la seguridad del Estado oscilan entre cinco años de cárcel y cadena perpetua.

La aparición de esta campaña se produjo un día después de que el presidente del país, Xi Jinping, exhortara a los funcionarios a concienciar a la población sobre la seguridad nacional del país. Unas instrucciones que forman parte la nueva legislación sobre seguridad nacional que la Asamblea Nacional aprobó el primero de julio del 2015 y que declaró el 15 de abril como un día para impulsar la conciencia de los chinos para preservar la seguridad del país.

Posiblemente, a modo de aviso, la prensa estatal anunció el martes que un exfuncionario había sido condenado a la pena de muerte por haber mostrado más de 150.000 documentos con secretos de Estado a agencias de inteligencia extranjeras durante siete años. Un escarmiento que seguramente influirá en el descenso de las relaciones sentimentales entre funcionarias chinas y expatriados occidentales a partir de ahora

martes, 12 de abril de 2016

La verdadera historia de Cataluña en cómic

Un grupo de catalanes desafía a la ideología nacionalista hegemónica con un cómic que recoge los diez episodios más significativos de la historia de Cataluña.

Un equipo de historiadores y artistas catalanes, cansados del obsesivo delirio independentista que se vomita a diario desde la Generalitat y sus bien subvencionados órganos mediáticos y culturales privados, ha dado un golpe en la mesa. Hoy es prácticamente imposible encontrar jóvenes catalanes que no desvaríen a la hora de conocer su propia historia. Todo queda reducido a mitos, tópicos y odios.



Este grupo catalanes, en un acto de desafío a la ideología nacionalista hegemónica, nos ha sorprendido a todos con la edición de 'Cataluña. La historia'. Se trata de un cómic que recoge los diez episodios más significativos de la historia de Cataluña y caracterizado por el rigor histórico.
Los guionistas Javier Barraycoa y Manuel Acosta, y el dibujante Juan Alonso, con este cómic -que a buen seguro ya es una obra de culto- han querido denunciar la falsificación de la historia por parte del nacionalismo. Pero aún más, indirectamente, el esfuerzo realizado sin ningún tipo de ayuda o subvención gubernamental, es una denuncia a la dejadez de los gobiernos de España. Gobiernos que no han querido apoyar ni defender la verdadera cultura catalana, por tanto española, dejando el ámbito cultural en manos de los nacionalistas.
¿Nos extrañamos de la destrucción de la identidad de la Cataluña española? ¿Quién ha faltado por omisión? El partido cultural se perdió, porque uno de los equipos en ningún momento se presentó en el terreno de juego. Por eso, este proyecto, ya hecho realidad, es el inicio de una recuperación cultural contra el nacionalismo, realizada por catalanes y desde Cataluña. Y quizá con un regusto agridulce por el sentimiento de que los gobiernos de España se han desentendido de los catalanes fieles a sus raíces.
Dejando de lado, esta reflexión, podemos decir del cómic que gracias a su fácil lectura y al predominio de las imágenes y los dibujos en general, los hitos de la historia de Cataluña se transmiten de forma muy atractiva. Con toda seguridad, los lectores te todas las edades, vibrarán a medida que vayan recorriendo las páginas de la Cataluña romana, la Reconquista, la expansión mediterránea, los Reyes Católicos, la Guerra de Secesión, la Guerra de Sucesión, la vida de Prim, la Guerra de la Independencia, las guerras por la tradición y la Renaixença.

lunes, 11 de abril de 2016

¿Qué está pasando en All New Wolverine? Parte 2

Este nuevo grupo de copias de Laura es, junto con la principal protagonista lo mejor de la serie. Las clones destacan entre los secundarios, algo anodinos, pero principalmente en comparación con Ángel. Ya vimos en las páginas de X-Men como la versión joven (originario del pasado) de Warren Worthington III comenzaba una relación sentimental con Laura, alejándose de sus camaradas, los miembros originales de los X-Men. Si bien resultó sorprendente en un primer momento, en estas páginas resulta totalmente empalagoso. El bueno de Ángel se limita en esta serie a ser el transporte aéreo de Laura y a, principalmente, estar preocupado por la salud de su novia. Que resulta ser un clon de Lobezno al que es extremadamente difícil matar. ¿Cómo te puedes preocupar si tu novia se ha roto un hueso del brazo si tiene un poder de regeneración mutante que la permite recuperarse en nada de un paseo por el infierno? No he contado cuántas veces ocurre realmente en los primeros tres números de la serie, pero tengo la sensación que cada vez que aparece Warren es para preguntar si se encuentra bien.


Warren es un novio cariñoso "lapa" que, personalmente, creo que supone un gran lastre para el personaje de Laura. No sé si Marvel, en un afán por diferenciar a Laura de Logan o por potenciar un interés romántico para el personaje de X-23 que seduzca a las jóvenes lectoras, está cargando demasiado las tintas en este punto. Pero lo que tengo claro es que cada vez que Warren toma parte en el cómic me sube el nivel de azúcar. Sólo espero que, dado el pequeño y anecdótico protagonismo que tiene este nuevo Ángel en el Universo Marvel, el personaje muera lo antes posible y desaparezca de esta serie. Para no ser demasiado radical, diré que me vale con que Laura le diga un “tenemos que hablar” y un “no eres tú, soy yo, pero no, eres tú que eres un brasas” y termine con esa relación, dedicándose ya por completo a eviscerar, cortar y ser la mejor en su trabajo.

Para finalizar quiero destacar la presencia de invitados estelares. En estos primeros ejemplares ya hemos visto al bueno de Taskmaster y próximamente veremos al Doctor Extraño, que con película a la vuelta de la esquina, ya empieza a estar en todas partes.

La nueva y diferente serie de Lobezno /Wolverine ha sido una grata sorpresa. Entretenida y bien realizada, consolida la personalidad de Laura Kinney, un personaje que es ya muy querido por los lectores más jóvenes de Marvel.

viernes, 8 de abril de 2016

¿Qué está pasando en All New Wolverine? Parte 1

Laura Kinney protagoniza la nueva Wolverine / Lobezno (en adelante). Marvel mata (de mala manera, todo hay que decirlo) a nuestro querido Logan y nos presenta, Secret Wars mediante, dos nuevas versiones del personaje, el “viejo Logan” y a X-23 con pijama amarillo y azul. Lo cierto es que con esa premisa uno no tendría por qué esperar gran cosa de la nueva y renovada serie de Lobezno. Que sí, esta nueva serie arranca estupendamente…


Una vez asimilado que Laura es la nueva Lobezno, y que aparece en todos las series donde Marvel puede calzarla, como nos tiene acostumbrados con el Lobezno original, hay que dejarse llevar. Y sin más prejuicios, la nueva serie de Lobezno comienza con Laura (y Ángel, en su papel de novio empalagoso) tratando de detener a un grupo terrorista en París. Lo que en un principio parece la típica hazaña episódica de medio pelo es el inicio de un trama que viene a respaldar el origen de X-23.

Ya discutimos aquí de la primera impresión que dejaba la presentación de esta serie, y tengo que reconocer que por el momento, con el tercer número publicado hace unos días, la serie me gusta. El trabajo de David López es excelente y es una muestra de la progreso de este artista que firma aquí su mejor trabajo hasta la fecha, incluso mejor que la novedosa Capitana Marvel y las Carol Corps de Secret Wars. El dibujo es dinámico y atractivo y la estructura narrativa de las páginas eficiente, a la vez que alejado de gratuitos golpes de efectos y splash-pages innecesarias. Pero el buen hacer de López no nos comunicara nada si la historia escrita por Tom Taylor no enganchara. Taylor no me atrajo demasiado en su periodo de Iron Man, pero con esta nueva Lobezno ha sabido tocar las teclas precisas para engancharme. Tampoco diré que sea una obra del Noveno Arte, ni mucho menos. Pero ofrece dos atractivos importantes…



El argumento en sí es divertido e interesante y sirve para consolidar los orígenes del personaje. Recordemos que X-23 proviene originalmente de la serie de animación X-Men: Evolution y que paso a las viñetas allá por 2004 (hace ya una década…) como una variación femenina, adolescente y clonada de Lobezno. En general la historia del personaje viene a ser una rama del original, de Logan y el proyecto Arma-X. El sucesivo paso de esta historia es seguir explorando al personaje como alguien sin relacion con la esfera de los X-Men y al Lobezno original mientras se complica la mitología personal de Laura. Teniendo en cuenta que el personaje tiene asumido que es un clon (dañado) de Logan, ¿por qué no presentar a un puñado de personajes que a su vez sean clones (dañados) de Laura? La relación de Laura con este nuevo grupo de personajes es la trama central de la historia, en la que tambien contamos con, acción y conspiración. sin duda, tanto a nivel conceptual como por el magnifico diseño de personaje realizado por López, este trío de clones de Laura son un estupendo añadido al Universo Marvel y confió en que se trasformen en unos personajes recurrentes de la mitología mutante.

Continuara...

miércoles, 6 de abril de 2016

Todos los detalles del panel de DC Universe Rebirth de la WonderCon



Echadle un vistazo, que hay varias novedades y sorpresas.

  • Dan DiDio recalca, en diversas ocasiones, que esto no es un reinicio sino una forma de hacer caso a los fans y ampliar el numero de lectores.
  • El escritor Tom King se encargara de escribir la serie numero 15 de “Batman”.
  • James Tynion IV sera el escritor encargado de escribir la nueva serie de “Detective Comics”, también la serie 15, que asimismo volverá a la numeración original. Podremos ver un equipo formado por Batman, Tim Drake como Robin, Spoiler, Cassandra Caine y Clayface. No han revelado el porque del villano ni su función dentro del equipo.
  • Hablando de Batman, se ha confirmado que se revelará el verdadero nombre del Joker para seguir jugando con la trama de “Justice League” #42, cuando Batman pregunta como Nuevo Dios por el nombre real de su archienemigo y responde “No puede ser”.
  • Nightwing regresa con colección propia, con Tim Seeley como guionista.
  • Hope Larson escribirá “Batgirl”, por otro lado Julie y Shawna Jenson seran las encargadas de escibir “Batgirl and the Birds of Prey”, junto a The Huntress (Helena Bertinelli y sus uniones con la mafia) y Black Canary como compinches.
  • Scott Snyder abandona la saga “Batman” pero no a Batman, porque se ha confirmado “All Star Batman” unido a John Romita Jr. Además, se anuncia que Snyder ha firmado un contrato de exclusividad con DC durante unos cuantos años más.
  • Dan Jurgens seguira con la historia de Superman desde “Superman: Lois & Clark” en “Action Comics” #957. Vuelve Doomsday y Lex Luthor será un Superman, pero no han confirmado más detalles sobre eso. El traje de Superman han dicho que sufrira cambios y las botas ya no serán de color rojo.
  • Peter Tomasi y Patrick Gleason, artífices de “Batman y Robin”, ahora seran guionistas de la serie “Superman”.
  • Se anuncia un nuevo súper título protagonizado por un nuevo personaje chino que conseguirá los poderes de Superman. Toda la acción tendrá lugar en China. Y hablando de nuevos personajes, tendremos también “Superwoman” con Phil Jimenez quien sera el guionista y dibujante.

  • Regresa “Supergirl” con una apariencia exacta a la de la serie de televisión y Steve Orlando guionizando.
  • Ahora que contamos con “Batman vs Superman: El Amanecer de la Justicia” en los cines, DC Comics comunica “Trinity” con Francis Manapul como guionista y dibujante. Y nuevo equipo creativo para “The Flash”.
  • En “Wonder Woman” disponemos con Greg Rucka y contará con dos artistas diferentes por ser una serie quincenal, lo cual hara que haya dos historias diferentes, una los números pares y otra los impares, cada una con un estilo y trama diferente. El traje de Wonder Woman también sufrira cambios y pasará a ser prácticamente idéntico al que lleva Gal Gadot en el cine.
  • La Liga de la Justicia contará con los dos grandes escritores Tony Daniel y Fernando Pasarín.
  • La luz verde del optimismo brillará con “Hal Jordan and The Green Lantern Corps” con los escritores y dibujantes Robert Venditti y Ethan Van Sciver y el regreso al punto de atención de Jessica Cruz y Simon Baz como Green Lanterns novatos que tienen como labor proteger la Tierra de los Red Lanterns en “Green Lanterns”.
  • Para terminar “Cyborg” vuelve como serie propia:

Todavía hay mas novedades por confirmar, estar atentos a las publicaciones.
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